第二天,张元君带着妻儿南下,回老家暂住几天,看望老人。

  在张元君带着妻儿回家团聚的时候,张元君的粉丝们打开了优酷网,开始看第三季《圆桌派》,今天的嘉宾是张元君,而且所谈话题比较尖锐:《烂片:怎么算烂为何会烂》。

  这几年小鲜肉和烂片话题被人说烂了,但张元君和刘艺菲好像极少在公开媒体上谈这些,有不少人好奇这位华语第一影帝——《捉妖记2》让梁朝韦声誉受到一定影响,现在华语第一影帝由张老三暂坐——会怎样评价烂片以及现在影视圈环境。

  而本期节目的嘉宾还有这两年大火的毒舌编剧汪海临,他一直冲锋在批小鲜肉批烂片的前线,倒是也赢得了不少观众的拥护。

  网友们也想看看汪海临今天会怎么说。

  节目开始。

  主持人窦文焘划开一根火柴,点燃面前的香,拿张元君做开场玩笑:“今天,我们有幸请来了华语影坛,可以说是金字塔尖尖上的表演艺术家,张元君先生。”

  镜头给到张元君,他摆摆手笑道:“别这么说,就是个演员。”

  窦文焘说:“主要是这两位,”用手扫了扫他对面的另外两位嘉宾,马维都和汪海临,“我需要用你的名头来刺激一下他们,让他们兴奋起来。”

  “不用介绍了吧?”

  “不用,汪老师说起来还算我领导。”张元君笑道。

  “哦?这个怎么说?”窦文焘问道。

  “汪老师是编剧协会副会长,我是会员。”

  汪海临道:“我不算什么领导,也管不到你那儿去。”

  窦文焘说:“做这期节目之前,我还做过功课,元君你跟汪老师是老乡是吧。”

  “是,都是赣省人。”

  窦文焘又把话递给马维都:“今天我们三位嘉宾,我发现是传承的关系。汪老师可以说跟您是一代二代的关系。”

  汪海临说:“马爷是前辈。”

  窦文焘又说:“元君呢又是汪老师下一辈的编剧。”

  “是。”张元君道。

  马维都说:“我那时候是混饭吃。”

  窦文焘说:“汪老师现在不混饭吃了?”

  汪海临说:“现在越来越难混了。”

  几人都笑了。

  窦文焘说:“现在编剧,你像那些水平高的,他能达到什么价?”

  汪海临说:“挺高的。”

  马维都问道:“现在最贵的电影,剧本多少钱?”

  汪海临道:“电影,一个能够有个几百万。电视剧,高的能有个几十万,四五十万。”

  “一集?”

  “一集。”汪海临把话顺利引导演员身上,“但我们演员,很多是一个戏是一个亿到两个亿。”

  其他三人都笑。

  “这个不能比。”汪海临接着说,“但据我所知,这些能拿三四十万四五十万一集的编剧,他们往往是六七年才能写一个本子出来。”

  “肯定的。”马维都说,“你拿这么高的价钱,就得用时间去磨。”

  “不对吧。”窦文焘说,“我听说现在很多编剧都带团队,跟制片方签了合同,再分给下面小孩写。”

  “这种就便宜了,”马维都说,“人片方贼着呢,哪能让你这么赚钱。”

  窦文焘点张元君:“元君你写剧本好像很快。”目前署张元君名的剧本只有6个,包括未开机的《天鹅挽歌》,但已亮相的5个电影剧本,从毕业大戏《扬名立万》到最近的《看不见的客人》,无一烂片,而且每一部票房奖项至少占一个,成绩很好。

  张元君说:“我其实写的更慢,只能自己给自己写,我不能跟汪老师那样,当全职编剧,那得饿死。”

  “有人给你报价买你的剧本吗?”

  “有啊。”张元君笑道。

  窦文焘笑道:“方便透露有多少吗?”

  汪海临接话道:“他名气摆在这儿,价格肯定不会低。”

  张元君笑道:“就跟汪老师刚才说的差不多。

  “但我知道我写不了别人,就没赚这个钱。”

  窦文焘接着说:“我们老说剧本剧本,一剧之本嘛,但是您说今天的娱乐圈,他是角儿大呢,还是本大呢?”

  汪海临说:“还是角儿大吧。因为现在是这样,以电视剧来说,电视台是,平台也是,你是什么演员我才买。那实际上就是说,你如果一开始就搞定演员了,那你这个戏基本就赚钱了。”

  窦文焘说:“所以我对汪老师之前那个演讲特别印象深刻,不知道现在有没有改善,他说,说什么市场需要,所谓的市场,就是那几个大电视台的购片人,而且大多是中年妇女,她们‘色情狂’,就买小鲜肉。”

  这番话说的他自己,一旁的张元君和马维都也都笑了。

  汪海临说:“对,现在电视台的购片部门吧,你去看,基本都是女同志,而且也到岁数了。”

  “那肯定的,”马维都说,“不到岁数她没这个权力。”

  “然后呢,这几年有一个很有意思的现象。”汪海临接着说,“就是电视台领导来探班,这个戏买还是不买,来探班,那么就要组织男演员去陪领导吃饭了。”

  “没转过来,”马维都问,“为什么要男的陪领导吃饭?”

  “因为都是女领导,购片的。”汪海临解释说,“然后呢,我有一个朋友拍一个戏,他的男演员都是一些实力派演员,就都长得不好看,一看男一男二男三全那样,不行,就把服装、副导演、化妆,小伙子长得精神的,收拾收拾,说你们陪领导吃饭,女演员一个不许出现。这样,卖片。    “而且你去看一下,现在大的影视公司发行人,现在都变成小伙子了。”

  窦文焘笑得很暧昧,道:“这就是编剧,就是会看戏。”

  汪海临接着说:“以前发行各个公司都是小姑娘,漂亮小姑娘卖片。”

  窦文焘有感而发:“听汪老师说多了呢,他给我一种怀疑,就是假如这一切都是可操纵的呢?我现在就看到有些投资商,就是有条件要上,没有条件创造条件也要上,那既然投了钱,那他就必须成功,怎么成功呢,就是所谓的上手段。业界有这种传闻了,买数据啊,做数据啊,这戏没拍好,走其他的公关渠道,把这戏的口碑给他弄上来。你看现在啊,有个人做了个什么活动,发了宣传,你看下面的回复,我已经能明显看出来,那肯定不是真实的粉丝。”

  张元君接过话来:“所以现在不管电视剧也好,电影也好,宣发费用越来越高。

  “刚才您说的那个确实存在,而且很普遍。就刚才您说的那个真假粉丝的事,”张元君决定爆个潜规则,“你看网上这个明星几百万粉丝,那个几千万,还有过亿的,在百万这个级别,可能还有真的,但千万啊,过亿粉丝,八九十都是假的,买的。

  “关注你的不一定是你的粉丝,可能人家就是随手点一下或者干嘛的。我爆个料,行业内,你要能撬动30万人给你买票,你就是顶流,而且是最有流量的那一个。”

  “30万就够?”马维都很不理解这套东西,他觉得30万有点少。

  张元君解释说:“足够了。现在网上有一个东西叫膨胀系数,比如说咱们这节目开播了,有1万个人在看,人家平台方为了面上好看点,在后台直接把你这1万人改成1000万人。就骗别人来看啊,这个节目有1000万人同时观看,肯定好看,我也看看。但其实这里面就1万个人。

  “那放到粉丝这一块就很明白了,买粉丝呗,几千块钱给你刷二三十万粉丝量,要刷几百万几千万就是多花点钱的事。马老师您想想,您能有30万真实粉丝,您写的书这30万人会买,您做的节目这30万会看,这30万人又能影响到他们周围多少人,您的传播度一下就上去了。”

  窦文焘又说:“那照你这么说,就都是假的了?”

  张元君想了想说:“面上的东西很多是假的,但里面是真的。

  “其实你想一想,你是投资方老板,你不看收视率不看点击率不看粉丝量你看什么呢?你不可能拍一部戏就从头跟到尾吧,你也不可能什么片子都看吧。凭什么买他的戏,因为他有一亿粉丝,能拉动很多观众来看,这时候你不得不信,是很没办法的事。”

  马维都接着张元君的话说起来自己的观影经历:“刚才说看数据,我其实有时候不知道看什么电影,我就看票房,它卖得好,数据好,我就去看看呗,反正也真碰上过特恶心的电影,大烂片。”

  窦文焘听完,说:“所以就说到烂片高票房的问题,这个问题,两位专业电影人怎么解释。”

  汪海临说:“烂片高票房,在某种程度上还是迎合了一部分观众的口味。冯晓刚有个论点,遭到人们痛骂,他说是因为垃圾观众,当然他的说法有点偏激了,但我们有很大一部分观众可能还是更适合看烂片。”

  其余三人以略含深意的微笑回报汪海临的这一看法。

  张元君补充说:“我们单个人可能有很高的审美趣味,但一旦上升到市场这个高度,拔高到观影群体,我觉得就不要高估他们的审美,当然,你也不能糊弄观众。”

  汪海临同意张元君的看法:“之前我们并不知道收视被操纵了,有段时间,我们看这几个戏怎么这么火,我们来研究研究他是怎么写的,想想怎么超过他,后来研究了一阵后,我发现,我们确实比较难找它这些戏的那种劲,你要找到那种劲你的收视就会高,就是要有一种傻X感。

  “而且还不是你说我学着写,是你创作者真心的,全身心地投入到这种感觉里面去,你塑造出来的那个戏,它收视率就会高。

  “你还不能说我瞧不起你观众,我是勉为其难地给你写这个,你得真的相信它,你才能写出这种戏来。”

  窦文焘听到这儿有感慨:“我越聊越想到一个哲学问题,一个关于这个世界本质的问题。谁在乎真相呢?人家投资方凭什么投你这个戏呢,你这个戏数据好,数据可以做,我也是个经理,我拿什么给我老板看呢,还是数据。你说都是假的,但真的有这么多人追看,就刚才马爷说的,排行榜第一,我就去看了。所以我就有个思考,是不是大家都在似是而非的活着?”

  张元君接话:“这个世界就是一个巨大的草台班子。”

  张元君这话得到了三人的赞同,都笑了。

  张元君说道:“很多事我们看着很高大上,但其实肚子里都是一团乱糟糟的。举个例子,我经常来往两国拍戏,好莱坞剧组也拍,国内剧组也拍,我跟您几位说句实话,我们最近两年不是一直在讲电影工业化问题嘛,中美一对比,我真觉得咱们国内九成九的剧组还是传统的戏班模式,就是草台班子。

  “包括咱们数得上名的大导,他们剧组也是草台班子的模式。举个例子,您能想象,一个有大量爆破戏的剧组,它没有酒精管制吗?在片场就喝。这在美国剧组是非常严重的问题,下了班你爱上哪儿喝上哪儿喝,但在片场,这边正拍着戏呢,你在旁边喝酒。”

  “回到你刚才说的,某种程度上说,确实大家都在似是而非地活着,都是差不多得了。”

  说到烂片,就不得不再提小鲜肉,窦文焘说:“那么它是一个粉丝崇拜的现象,那么某种程度上你说它是个戏啊,还真不一定,对人家粉丝来说,我们就是想看看我们的偶像,你们说的演技啊,思想啊,我们不在乎,我就想看看他,无外乎我们是通过电影来看,还是通过粉丝见面会看。但是我们这些创作者就觉得这种东西伤害了整个行业的发展,是这意思吧?”

  汪海临说:“是啊,那你找我写剧本干吗呢,你找他出来亮亮块儿就行了,给他弄个PPT就好了。你还要我们这么改那么改,我们叫包饺子喂猪。”

  张元君在一旁听汪海临说完,补充道:“电影电视剧毕竟是大众传播作品,我不是学新闻的,有说的不对的地方窦老师您批评,既然是大众传播,那你就要允许所有人来评价他,粉丝看偶像行啊,你办个粉丝见面会,别人一看就知道这活动是给粉丝办的,我不是粉丝我就不花钱了。但影视作品不是这样的,影视作品是面向大众的,有哪个制片公司敢在海报上写‘本片特供某某小鲜肉粉丝观看’?
  “去电影院看偶像也行,但起码这得是个电影。”

  汪海临说起自己的经历:“我碰到过一个事,女演员在那儿演,那时候我看到新闻,说某个剧组的女演员,词背不下来,在片场就说1234,我看到的时候就很生气,我说这种女演员要敢在我的戏里这么演,我就敢台词写1234,你还得照给钱,因为她收钱了。这时候呢,我们有个演员就跟我说,咱现在这个戏,女主演就天天这么演,她是老板的女朋友,女一号。我说那算了,这回算了。”

  三人哄堂大笑!

  马维都也说自己听说过演员不背词:“现场问今天什么戏什么词,助理就蹲在镜头外给他提词,助理念一遍,他念一遍,弄的他那个对手演员都崩溃了,人家耳朵里听的词都是叠着过来的。”

  汪海林又分享了一个行业现象:“有一场戏是演员要把他摔在地上,然后指着他骂,演员摔个替身,然后指着地上的麻袋骂,这个演员从始至终都没出现。”

  这些故事张元君听着都太可乐了。

  作为在场的唯一一个演员,说到这里话就多了:

  “我们演员行业现在确实出了问题,我觉得现在观众对演员的要求,说好听点,叫越来越包容,说难听点,就是要求越来越低。现在就连准时和背台词都成了值得夸奖的事,哇,他每天准时到剧组开工,在剧组一等就是七八个小时,他全场用原声台词。我想这不是应该的吗,你拿的就是这个钱啊。”

  汪海临接着说:“观众对演员的要求低,还体现在一个地方,就是他们对演技没有分辨能力,一说演技好,就是哭戏,就是大喊大叫,只要演员做点大表情,他们就觉得有演技,还管这叫整容式演技。”

  窦文焘说:“现在进化了,叫投胎式演技。”

  几人又笑。

  张元君说:“但这种表演是大学二年级的课程,我们大二老师就会教我们怎么刺激泪腺怎么哭。”

  张元君又说:“我去年前年这两年,因为艺菲怀孕生孩子,我停了很多工作在家陪她,这两年我看了很多戏,发现现在很多演员,技能确实没练好就出来拍戏,甚至没练好就已经红了。而且一个很可怕的事是,他身边所有人都夸他演得好,没人告诉他你这是错的,久而久之他也真觉得自己很不错。”

  “这两年又兴起一个模式,所谓老戏骨搭档小鲜肉,人家制片方也机灵,知道观众现在不喜欢小鲜肉了,就找个老戏骨来衬着,但营销呢还是以小鲜肉为主,久了观众甚至会觉得这个小鲜肉被老戏骨带的也会演戏了。”

  “其实哪那么多老戏骨,很多演员只是上了年纪,老了而已,没成戏骨。”

  窦文焘笑道:“这话也就你说有信服力。”

  这个模式下,确实让一些以前没什么曝光没什么工作机会的中老年演员重返荧幕,总体来说,这些老戏骨还是有实力的,但备不住有光长年纪不长能耐的混子在里面浑水摸鱼。

  四个人坐在一起,就烂片问题聊了近一个小时,最后窦文焘做总结:

  “今天请张元君老师来,聊了这么多,真是受益匪浅,希望您以后能多来我们节目做客。谢谢。”

  “谢谢。”张元君接过一杯茶。

  节目结束。(本章完)