京城一处宾馆，已成全封闭状态。
阮若琳老太太戴着老花镜，仔细地审视着手里的名单，上面有获得提名的所有长篇、中篇、儿童电视连续剧，短剧小品，优秀译制片，戏曲电视剧及大家最关心的获得提名的优秀编剧，导演，摄像，剪辑，音响，照明，配音……
当然也有万众瞩目的优秀男女主角与男女配角！
她拿起茶杯喝了一口水，名单已是翻到了最后一页，在单项奖的提名中，在优秀男主角的提名中，在优秀男配角的提名中，江浔都顺利出现在提名名单上，这让她很高兴，她也感觉到江浔实至名归。
与陈道明、李雪健同台打擂，小伙子的表演丝毫不落下风。
后面，评委们要做的就是从侯选名单中选出优秀导演，优秀女主角，优秀男主角……
小试映厅，仲呈祥也在看着手上的名单，“阮台，先看渴望，可以吗？”他对这位老太太很尊重。
阮若琳点点头，她在想着那个小伙子，上面领导来中央电视台那天，她也在场。
她现在非常明白飞天奖对于这个小伙子的意义！
这一個多月来，大家不断在读片，不断看片，这让她对这个小伙子的表演有了更新的认识。
她相信，小伙子是可以挑大梁的，他，有这个实力！
可是……她看看荧屏上的宋大成，这个角色是太招老百姓喜欢了，淳朴善良的中国老百姓把自己对好人的所有期盼都投射到了宋大成身上！
戏都在李雪健一个人身上，，李雪健饰演的宋大成，让在场的评委们感动……宋大成的人生也让大家动容。
不谈表演，不谈剧情，不谈拍摄手法，让这些平生看过成千上万部电影电视剧的评委感动，这已经足够了。
“我再强调一下，”仲呈祥又一次站起来，“今天这是一轮是最后的打分，决定着最终的结果，请大家审慎，审慎，再审慎……”
房间里没有人说话，只有荧屏上的宋大成在笑着看着一众十八位评委。
大家此时都在看着手里的资料，几乎没有人把头抬起来。
“好，下面一部……围城吧。”仲呈祥道。
众评委都抬起头来，围城与渴望，确实是评委们都最为看重的电视剧。
严格说来，中国电视剧的历史，虽然发端于1958年，但真正取得迅猛发展，却是直到八十年代才有的事。
第11届“飞天奖“评选的电视剧，是1990年度的作品，也就是说，评估的正是新时期中告别八十年代、迎来九十年代的关键性年度的创作实绩。
唯其如此，一份沉甸甸的获奖名单，既是我国新时期电视剧发展历史的头十年所达到的审美水平的最高展示，又是跨进第二个十年攀登新的审美高峰所迈出的重要的第一步。
人们关注它、看重它，是情理中事。
今年全国各地上报参评的113部512集电视剧，可以毫无愧色地说，是中国电视剧已经走向成熟取得空前繁荣的一个丰收年度！
在这么多的电视剧当中，长起了两根耀眼的标杆，一是举轻轰动，造成万人空巷的渴望，二是艺术上颇为精雅、耐人咀嚼的围城。
《围城》电视剧向来为坊间所重，被誉为中国名著改编剧、文人剧的“神作”！
荧屏上，陈道明的方鸿渐，好评如潮，评委们甚至誉为“陈道明就是书中走出来的方鸿渐”！
时间慢慢过去，当一段剧情放映完毕，评委们仍是沉浸在陈道明的表演中！
“我再说几句吧。”还是仲呈祥，他笑道，“刚才又看了一段，实在是不吐不快。”
嚯，他这一说，倒让房间里的气氛轻松不少。
“我感觉陈道明对方鸿渐的表现，有深有淡。”
深，即是某些处理，在原著的白描勾勒简省笔墨之内，通过深具匠心的表演设计，综合运用表情、眼神、肢体语言等表演技术手法，更为丰富、立体、深入地凸现出原著中方鸿渐身上的酸腐、无用等性格特质……
这一点，就是坊间历来赞赏陈道明的“演活了”方鸿渐的一面。
“淡，即是陈道明并未“墨守”钱先生原著雷池而不敢越一步，在有些地方，这位个人表达诉求和个人风格强烈的演员，淡化甚至是摈弃了“钱鸿渐”的一些东西，替换而为了“陈鸿渐”自己的东西……”
“我同意仲主任的看法。”李准笑了，“譬如，剧中数次替“钱鸿渐”的猴急性躁而为“陈鸿渐”的气凝神定。
但我考察陈道明在《围城》之前的《末代皇帝》中的演出，则可谓是忠实地执行了人物的性情原貌——
溥仪在自传《我的前半生》中多次提到自己性躁易怒，动辄打骂太监，在伪满时期更是变本加厉……他说，我对日本人是伺候颜色、谄媚逢迎，对家门以内则是脾气日趋暴躁，动辄打人骂人。”
李准说完这几句，示意仲呈祥继续。
仲呈祥喝了口水，继续道，“我感觉，前后连起来参观陈道明塑造角色时对人物性情“原貌”，从《末代皇帝》的“忠实顺从”到《围城》的“大胆叛逆”，煞耐寻味。
是因为历史人物相对文学人物给演员戴上的“纸枷锁”更为坚固？还是因为随着从艺之路的前拓，向来具有艺术叛逆精神自我表达欲望的演员陈道明，不甘照猫画虎强欲自出手眼？”
他虽然是在象在提问题，可是评委们不得不思考。
陈道明对钱锺书先生原著的态度，或是适合口味的就演，不适合口味的就换——契合自己理解和表达的就演，且充满创意地综合运用多种表演技术手段“往深里演”；
违拗自身、不想这样的就暗暗偷天换日，用“陈鸿渐”的一套自出手眼加以替换。
“这也正是陈道明演的高明之处。”北电副院长王伟国突然插话道。
““方鸿渐就像是从书中走出来的”一语，对于陈道明，并不是“挠到痒处”的赞语。鄙见，陈道明演方鸿渐最大的“胜处”并不在对原著人物“完成度”高、“还原度”可达“百分百”；
而在于他一方面“演活了”原著中方鸿渐，多棱深刻地凸现了人物若干性格特质，某种程度上他演得比原著写得“更深”……”
“我同意大家的意见。”电影家协会原秘书长孟广钧道，“陈道明对方鸿渐的塑造，既有刻画入骨深入“榨出”原著人物个性深处的“油”来这一“似”的一面，又有凸显演员陈道明本人性情特质和理解表达的“不似”的一面。
这如齐白石论作画的至境“妙在似与不似之间”，贡献出一个融铸了原著精神与演员自我的独一无二、不可替代的“表演艺术结晶品”，值得观众深入品赏反复品啧，在中国电视剧史里也必然留下了一笔不容忽视的浓墨亮彩……”
哦，大家是如此地不吝赞美地称扬陈道明，阮若琳没有发话。
陈道明的表演的确高明，可是如果，嗯，如果陈道明获奖，江浔有可能获最佳男配！
这样好，也不好，一个优秀男主角，一个优秀男配角，形势还是对这小伙子不利啊……
阮若琳老太太戴着老花镜，仔细地审视着手里的名单，上面有获得提名的所有长篇、中篇、儿童电视连续剧，短剧小品，优秀译制片，戏曲电视剧及大家最关心的获得提名的优秀编剧，导演，摄像，剪辑，音响，照明，配音……
当然也有万众瞩目的优秀男女主角与男女配角！
她拿起茶杯喝了一口水，名单已是翻到了最后一页，在单项奖的提名中，在优秀男主角的提名中，在优秀男配角的提名中，江浔都顺利出现在提名名单上，这让她很高兴，她也感觉到江浔实至名归。
与陈道明、李雪健同台打擂，小伙子的表演丝毫不落下风。
后面，评委们要做的就是从侯选名单中选出优秀导演，优秀女主角，优秀男主角……
小试映厅，仲呈祥也在看着手上的名单，“阮台，先看渴望，可以吗？”他对这位老太太很尊重。
阮若琳点点头，她在想着那个小伙子，上面领导来中央电视台那天，她也在场。
她现在非常明白飞天奖对于这个小伙子的意义！
这一個多月来，大家不断在读片，不断看片，这让她对这个小伙子的表演有了更新的认识。
她相信，小伙子是可以挑大梁的，他，有这个实力！
可是……她看看荧屏上的宋大成，这个角色是太招老百姓喜欢了，淳朴善良的中国老百姓把自己对好人的所有期盼都投射到了宋大成身上！
戏都在李雪健一个人身上，，李雪健饰演的宋大成，让在场的评委们感动……宋大成的人生也让大家动容。
不谈表演，不谈剧情，不谈拍摄手法，让这些平生看过成千上万部电影电视剧的评委感动，这已经足够了。
“我再强调一下，”仲呈祥又一次站起来，“今天这是一轮是最后的打分，决定着最终的结果，请大家审慎，审慎，再审慎……”
房间里没有人说话，只有荧屏上的宋大成在笑着看着一众十八位评委。
大家此时都在看着手里的资料，几乎没有人把头抬起来。
“好，下面一部……围城吧。”仲呈祥道。
众评委都抬起头来，围城与渴望，确实是评委们都最为看重的电视剧。
严格说来，中国电视剧的历史，虽然发端于1958年，但真正取得迅猛发展，却是直到八十年代才有的事。
第11届“飞天奖“评选的电视剧，是1990年度的作品，也就是说，评估的正是新时期中告别八十年代、迎来九十年代的关键性年度的创作实绩。
唯其如此，一份沉甸甸的获奖名单，既是我国新时期电视剧发展历史的头十年所达到的审美水平的最高展示，又是跨进第二个十年攀登新的审美高峰所迈出的重要的第一步。
人们关注它、看重它，是情理中事。
今年全国各地上报参评的113部512集电视剧，可以毫无愧色地说，是中国电视剧已经走向成熟取得空前繁荣的一个丰收年度！
在这么多的电视剧当中，长起了两根耀眼的标杆，一是举轻轰动，造成万人空巷的渴望，二是艺术上颇为精雅、耐人咀嚼的围城。
《围城》电视剧向来为坊间所重，被誉为中国名著改编剧、文人剧的“神作”！
荧屏上，陈道明的方鸿渐，好评如潮，评委们甚至誉为“陈道明就是书中走出来的方鸿渐”！
时间慢慢过去，当一段剧情放映完毕，评委们仍是沉浸在陈道明的表演中！
“我再说几句吧。”还是仲呈祥，他笑道，“刚才又看了一段，实在是不吐不快。”
嚯，他这一说，倒让房间里的气氛轻松不少。
“我感觉陈道明对方鸿渐的表现，有深有淡。”
深，即是某些处理，在原著的白描勾勒简省笔墨之内，通过深具匠心的表演设计，综合运用表情、眼神、肢体语言等表演技术手法，更为丰富、立体、深入地凸现出原著中方鸿渐身上的酸腐、无用等性格特质……
这一点，就是坊间历来赞赏陈道明的“演活了”方鸿渐的一面。
“淡，即是陈道明并未“墨守”钱先生原著雷池而不敢越一步，在有些地方，这位个人表达诉求和个人风格强烈的演员，淡化甚至是摈弃了“钱鸿渐”的一些东西，替换而为了“陈鸿渐”自己的东西……”
“我同意仲主任的看法。”李准笑了，“譬如，剧中数次替“钱鸿渐”的猴急性躁而为“陈鸿渐”的气凝神定。
但我考察陈道明在《围城》之前的《末代皇帝》中的演出，则可谓是忠实地执行了人物的性情原貌——
溥仪在自传《我的前半生》中多次提到自己性躁易怒，动辄打骂太监，在伪满时期更是变本加厉……他说，我对日本人是伺候颜色、谄媚逢迎，对家门以内则是脾气日趋暴躁，动辄打人骂人。”
李准说完这几句，示意仲呈祥继续。
仲呈祥喝了口水，继续道，“我感觉，前后连起来参观陈道明塑造角色时对人物性情“原貌”，从《末代皇帝》的“忠实顺从”到《围城》的“大胆叛逆”，煞耐寻味。
是因为历史人物相对文学人物给演员戴上的“纸枷锁”更为坚固？还是因为随着从艺之路的前拓，向来具有艺术叛逆精神自我表达欲望的演员陈道明，不甘照猫画虎强欲自出手眼？”
他虽然是在象在提问题，可是评委们不得不思考。
陈道明对钱锺书先生原著的态度，或是适合口味的就演，不适合口味的就换——契合自己理解和表达的就演，且充满创意地综合运用多种表演技术手段“往深里演”；
违拗自身、不想这样的就暗暗偷天换日，用“陈鸿渐”的一套自出手眼加以替换。
“这也正是陈道明演的高明之处。”北电副院长王伟国突然插话道。
““方鸿渐就像是从书中走出来的”一语，对于陈道明，并不是“挠到痒处”的赞语。鄙见，陈道明演方鸿渐最大的“胜处”并不在对原著人物“完成度”高、“还原度”可达“百分百”；
而在于他一方面“演活了”原著中方鸿渐，多棱深刻地凸现了人物若干性格特质，某种程度上他演得比原著写得“更深”……”
“我同意大家的意见。”电影家协会原秘书长孟广钧道，“陈道明对方鸿渐的塑造，既有刻画入骨深入“榨出”原著人物个性深处的“油”来这一“似”的一面，又有凸显演员陈道明本人性情特质和理解表达的“不似”的一面。
这如齐白石论作画的至境“妙在似与不似之间”，贡献出一个融铸了原著精神与演员自我的独一无二、不可替代的“表演艺术结晶品”，值得观众深入品赏反复品啧，在中国电视剧史里也必然留下了一笔不容忽视的浓墨亮彩……”
哦，大家是如此地不吝赞美地称扬陈道明，阮若琳没有发话。
陈道明的表演的确高明，可是如果，嗯，如果陈道明获奖，江浔有可能获最佳男配！
这样好，也不好，一个优秀男主角，一个优秀男配角，形势还是对这小伙子不利啊……