很快,《青春派》的读者们就发现,自己可以在报刊亭、文具店和书店当中,买到与杂志附赠不一样的作者卡通形象背胶贴纸了。

    珊珊虽然在第一天就把封面贴满了,但是又觉得学涛GG的卡通形象小了点,就算贴在杂志封面的正中央,也不够显眼。她觉得有点遗憾。

    不过,第二天她再路过小区门口的书报亭的时候,就看到书报亭的杂志夹上多出了一叠彩印纸,最上面那张,正是双学涛,不过比杂志附赠的原版大了一倍。

    拿这张贴在《青春派》的封面上,那才帅气呢!

    珊珊怯生生地问老板道:“这一张多少钱啊?”

    老板道:“2块钱1张,3张5块。”

    珊珊松了一口气,这个价格并不算贵,一瓶可乐的钱而已,于是毫不犹豫地掏钱买了下来。

    类似的场景,频繁出现在全国所有《青春派》征订量比较集中的城市区域。甚至有很多人,并没有买《青春派》杂志,但是看到夏答设计的漫画形象好看,也忍不住掏钱买上几张,拿回去贴笔盒、贴书包——顺便也了解了一下杂志。

    张潮的思路其实就是把企鹅已经推出的QQ秀,和还没有推出的QQ空间装扮结合了一下,再用出色的形象设计,触发读者的收集癖。

    一本青春文学杂志给读者提供的情绪价值是分层次的。

    《新芽》与《花火》主要提供的是一种阅读刺激,漂亮的遣词造句和小清新向的故事,能让读者沉浸。

    小四的《岛屿》,提供的是一种造梦体验,极端化的情节、琳琅满目的物质排布、极尽华美的语言表达,让读者有强烈的代入感。

    后者在营销上显然是要吊打前者的,所以在原时空中,小四旗下的杂志,占据了青春文学期刊75%以上的市场份额。

    张潮在这条赛道上肯定跑不过小四了,所以他换了一种玩法,那就是和读者充分互动起来,强化读者的参与感。

    无论是给作者打造漫画形象,让读者自己设计封面,还是每期的作品投票,他的目的都是让《青春派》不再做单纯的内容输出,而是一个文学的游乐场。

    至于内容,张潮并不担心,所有的稿件他都看过,并没有预想的那么“严肃”或者“纯文学”。

    毕竟这些作者不过二十上下的年纪,不管以后他们的作品有多“深奥”,现在的他们作品还都比较清浅。

    张潮的《大医》,是整本杂志最显成熟的作品。

    《青春派》的读者中,有很大一部分是冲着张潮的新作来的。而《大医》极大地满足了这批人对张潮“成长”的期待。

    同时也打消了对张潮不再写“青春文学”后,一定会迷失自我的质疑。

    《大医》以恢弘的历史画卷为背景,用细腻而感性的笔调,勾勒出三个青年的从医之路。

    虽然创刊号的2万多字只是开头,但是其紧凑的节奏和富有压迫力的灾难氛围,已经让人欲罢不能。

    4月下旬,在燕师大作家班的创作课程,直接变成了张潮的《大医》心得分享课。

    这节课的授课老师正是《一句顶一万句》的作者刘振云,他在课堂上说道:“过去我们基于现实历史题材的作品,往往是走两条路线——其中一条,是写小人物在历史洪流中的挣扎和奋斗,如何在历史进程中实现自己的价值。

    另外一条路线,则是把历史中的真实人物当成主人公,对他的形象进行艺术化的再创作,丰富细节,写出他在历史进程中起到的关键作用。

    但是张潮的《大医》走出了第三条路——将虚构的文学人物与历史事件紧密相嵌,甚至与真实的历史人物充分互动,让虚构人物在历史进程中起到关键作用。

    这不仅需要扎实的历史功底,充分、自如地掌握和运用历史资料,还要有极强的构思和逻辑能力,才能在虚构和非虚构之间游走自如。

    ——你是怎么想到这样写的?和我们讲讲看。”

    同学们都起哄道:“张潮,你可要老实交代。抗拒从严哦!”

    张潮被刘振云让到了讲台上,先整理了一下思路,才说道:“其实我的这种写法,来自两种艺术形式的启发,第一种是武侠。

    金庸先生的《射雕英雄传》,用虚构出来的大侠郭靖,与铁木真、拖雷等真实的历史人物互动,还成为蒙古消灭花剌子模国以及襄阳城抵御蒙古大军的关键人物。

    他的最后一部《鹿鼎记》,主人公韦小宝对对历史的参与程度更深。还有另一个武侠家黄易,他的《寻秦记》,让一个现代特种兵回到秦代,帮助秦始皇一统天下;他的《大唐双龙传》男主角寇仲,则和李世民争霸天下。

    这些武侠家,完全没有我们很多作家的忌惮,敢于下笔,我就在想——我们为什么不能这样?敬畏历史,和放肆想象,其实完全可以共存。”

    张潮这番话让其他作家,包括刘振云在内,都没有想到。他们以为张潮会说《水浒传》《故事新编》这样的经典名著,结果竟然是武侠。

    这时马上就有人问道:“那另一种艺术形式呢?”

    张潮腼腆地笑了一下,道:“另一种艺术形式,大家可能更不认同,那就是——电子游戏。尤其是岛国游戏公司暗耻在90年代出品的经典作品——《大航海时代》。”

    同学们哗然。武侠好歹还属于文学一类,游戏是什么鬼?

    马上就有人质疑了:“张潮,你不是在和我们开玩笑吧?”

    张潮这时候严肃起来,认真地道:“当然不是。我们都知道‘八大艺术’吧?绘画、雕刻、建筑、音乐、文学、舞蹈、戏剧、电影。而电子游戏,是第九大艺术。”

    刘振云止住了骚动的学生道:“让张潮把话说完。”

    张潮道:“这几种艺术形式之间,是能互相反哺的。例如我们今天写,在描述场景和动作时,富有‘镜头感’的语言是不可或缺的,否则就显得呆板。但是在电影出现之前,几乎没有作家有‘镜头感’,只有像巴尔扎克这样的大师,偶尔灵感迸发时,有部分文字摸到了‘镜头感’的边缘。

    这就是电影反哺了。游戏也是一样。《大航海时代》是一款以地理大发现时代为背景的冒险游戏。游戏里的历史、地理、政治、商业、军事、宗教、风俗……都有严格考证的来源,几乎没有虚构。

    但是其中的主人公莱昂·法雷尔,却是一个虚拟人物。但是玩家可以操控这个虚拟人物,参与到各种历史事件中去,比如葡萄牙和西班牙签订的《托尔德西里亚斯条约》、葡萄牙远征埃塞俄比亚与土耳其人海战、英国国王招募私掠舰队等等。

    游戏中主人公遇到的那些‘配角’,大部分也是历史上赫赫有名的大人物,比如意大利的雇佣兵将领安德鲁·多利亚、加勒比海盗杰克.拉康姆、奥斯曼海军上将比利·雷斯。

    我是在玩游戏的过程当中,发现了用虚拟人物参与真实历史的好处——自由。如果主人公是真实的历史人物,那他的生命轨迹是固定的,我们能做的只是修修补补。

    但是虚拟人物就不一样了。只要时空逻辑上没有出现矛盾,那么他可以出现在任何时间、任何地点,参与任何我感兴趣的历史事件。这样的,我觉得写起来才有意思。”

    张潮一番话说完,犹如往深水里投了一颗炸弹,开始时没有声息,片刻以后水面才开始沸腾翻涌,甚至冲天而起。

    燕师大“作家研究生班”的同学普遍都30多40了,哪有玩过什么《大航海时代》啊。他们对电子游戏的印象,大多数还停留在魂斗罗、街霸2,哪里知道游戏业已经发展到什么地步了。

    要是在燕大发表这些言论,估计理解的同学就多了。

    玩游戏竟然还能启发文学创作,写出《大医》这么优秀的作品?作家班的同学坐不住了,七嘴八舌地问起张潮种种细节来。

    甚至有同学要让张潮帮忙给自己的电脑装游戏的。

    授课老师刘振云,好不容易才让大家安静下来,又问了张潮一个问题:“虚构和史实毕竟还是相矛盾的,你是怎么把握两者之间的平衡的?”

    张潮思索了一会儿道:“历史事件往往是由多条明暗线索交替编织而成的,明线是那些真实的历史人物,尤其是重要人物推动的,那我就让我笔下的人物隐没入历史的暗线中去,在不为人知处,起关键的作用。

    这样,就能在虚构和史实两者间取中,既避免虚构太多而显得过于娱乐化,也避免史实堆砌,让太沉滞。”

    刘振云道:“你今天的这个发言很重要,总结一下,发出来。我有一个预感,有你在前面开路,有《大医》这么好的作品做示范,相信这种类型的历史在未来会大行其道。”

    张潮点点头道:“其实现在我的一个同事,他写这种就很拿手。他有本书要出版了,我先发给您看看。”

    刘振云颇感兴趣地道:“好,等下我把我的邮箱给你。”

    张潮笑道:“如果刘老师觉得写的不错,那您干脆给他写个序吧……”

    刘振云:“……”

    这时候一个同学开玩笑道:“你说再过十几二十年,会不会有个写的人,虚构个人物,就生在咱们这个时代,他也当个作家,和大家交朋友、聊写作,那多好玩啊!”

    “当作家,那得有作品啊,为写这么个人物,还得给他编出一堆作品来不成?”

    “抄呗!把大家,还有刘老师、于老师他们五年后、十年后写的作品都提前抄了,还怕成不了大作家?”

    “那不行,抄袭可耻!”

    “哎呀,虚构嘛,那么认真干嘛……”