第四十二章 3D区不能失去耶路撒冷
京北，昌平，中戏新校区。
偌大的校园里空空荡荡，偶尔一辆坐满装修工人的小面包从校园路上驶过，留下一阵发动机的轰鸣声，随后又重新归于寂静。
“你们中戏这环境可以啊，比我们北电好多了。”张偌昀看着簇新的校园，又回忆了下自家院校破破小小的样子，忍不住感慨起来。
“新校区嘛，肯定看着要舒服。”一旁的孟白倒是没觉得有什么特别的，看了眼路旁挖好但什么都没有的树坑，说道：“下次领你去看看我们老校区，让你感受一下什么叫市中心的老破小。”
“我可记下了，早听说你们中戏周边不少好吃的地方，到时候我去找你，可别不认账。”张偌昀道
“安啦，等杀青以后，保证给你安排的明明白白的。”孟白摆摆手，一副“伱还不信我”的表情。
在一起拍了一个多月的戏，几乎天天见面，孟白和张偌昀两人也算是混熟了。
在孟白看来，这哥们儿虽然初见的时候好像有些傲气，让人感觉身上带着点“公子哥儿”的意思，但真相处下来，倒也还挺随和的，算是个能交的朋友。
而在张偌昀看来，孟白这个比自己还小些的“制片人”则有些“外热内冷”的意思。表面看起来挺随和，一副什么都不在意的样子，但其实接触多了才偶尔会感觉到随性外表下的深沉冷静。
不过，这倒还挺对他的脾性，了解下来算是個不错的朋友。
对着空旷的校园聊了一会，直到听见剧组的工作人员招呼，两人这才回头往身后的宿舍楼走去。
他俩今天来这自然不是为了感慨一下中戏的新校区，而是为了新单元剧情的拍摄。
学校、孤儿院、精神病院，三者并称为恐怖故事场景“Top3”。
特别是学校，历来就是各种都市传说盛行的“主战场”。像经典的十三级阶梯、眨眼雕像、半夜鸣奏的钢琴、废弃的宿舍、改造的乱葬岗……为无数创作者提供了源源不断的灵感。
恐怖故事不能失去学校，就好像3D区不能失去耶路撒冷。
《灵魂摆渡》自然也不能免俗，《红衣学姐》这个单元就是经典的校园故事，而且还是整个第一季中，唯一一个占据了两集体量的单元，可见其地位之重。
“对了，今天要拍的那段戏份你知道吗？”孟白忽然问道。
“知道，不就是女装嘛。”张偌昀不在意地道。
剧情里，女主“王小亚”的室友因为玩通灵游戏昏迷不醒，她拉着男主“夏冬青”来看看是怎么回事。为了不漏痕迹的进入女生宿舍，“夏冬青”便在“王小亚”的撺掇下换了身女装混了进去。
孟白本以为张偌昀对这段戏会有些尴尬，没想到人家却丝毫没有纠结，一副神态自若的样子。
张偌昀一看孟白那奇怪的眼神就知道他在想什么，赶忙解释道：“男扮女、女扮男在我们上课的时候都是常有的模仿练习，大家都很习惯了。还有什么动物、疯子、变态，这些都是我们要练习的。”
这孟白倒是知道，他以前去表演系找前女友的时候，经常能看到那些大一的新生在练习室里张牙舞爪、疯疯癫癫的练习。
对此，他每次看到都要感慨，还好自己学的不是表演。
和校区里其他地方的安静相比，女生宿舍楼这里今天倒是热闹极了。
来来往往的剧组人员忙着搬运道具、布置现场，而且因为新修的宿舍楼看起来太新，他们还得想办法把一些需要的地方做旧。
宿舍楼的大厅里这会也是一片嘈杂，十来个颜值出众的女孩正三三两两的凑在一起。一边好奇的看着剧组的铺设，一边低声细语，时不时还爆发出一阵笑声。
这些女孩基本全都是中戏的学生，被孟白忽悠过来当群演的。
选她们的原因也很简单，便宜。只要管接管送管吃饭，拍完再一人给个小红包，就算完事了。
虽说几乎算是“义务工”，但这些小姑娘倒都还挺开心。毕竟平时都只在学校里上课练习，难得有机会能出来见识下真实的剧组是怎么拍戏的。
有没有镜头先别管，权当是一次实景体验，而且还是免费的，个个玩的一包欢乐。
要不说还得是大学生，精神状态真是令人安心。
当然，这里也有不是中戏的。像饰演“红衣学姐”的那个女孩，名字叫蔡文静，她就是北电的，也是张偌昀的师妹。
当然，她拿到这个角色和张偌昀没什么关系，而是导演五百推荐的。
孟白和五百第一次见面的时候，曾提起他拍过的一部微电影，叫做《刷车》。在那个短片里，男主的演员是张译，而女主就是这个蔡文静。
她来剧组的时候孟白见过一次，挺文艺范的一个妹子。
可惜，这会因为角色需要，脸上被化妆师涂得蓝瓦瓦的，再配上一身血红色的长裙，别说晚上，就是白天冷不丁的一瞅，也照样让人心里一激灵。
“怎么样，这个造型？”五百在一旁的问道。
孟白瞥了眼看着跟阿凡达似的的蔡文静，错开目光点点头道：“挺不错的，很有氛围。”
说完，他向后退了一步道：“对了，我这几天要去盯一下后期视效那块，就先不过来了。剧组这边有什么事，你先处理着。”
虽然是原作者，但从文字到画面的恐怖效果真的增强了不是一星半点。
再一想到这段剧情还基本都是夜戏，孟白现在心里替黎沁她们几个要演对手戏的姑娘寒一个。
不过他说的倒也不完全是借口，他这几天还真的是要去跟一下后期视效的进度。
很多观众对影视特效的理解，往往会以为就是玄幻或者科幻片里那种左右对波、神仙斗法之类的场景。
但事实上，特效这种后期手段在很多普通的都市剧、日常剧里，也是广泛使用的。
比如抠绿幕、擦威亚，就是最常见的特效手段。除此之外，很多电影和电视剧里涉及到诸如演唱会、大型活动、热闹的街道这种大场面的镜头时，大部分全景画面中的人物也都是特效生成的。
甚至在一些年代农村剧里，为了呈现环境氛围，剧组会提前栽种一些植物或庄稼，但在拍摄时发现已经枯死了。重新再种又来不及，这个时候就需要后期特效把枯死的植物抹掉，然后换上些茁壮茂盛的素材。
孟白联系的后期制作方，是一个叫OVE（Orange Visual effect，简称橙视觉）的影视特效工作室。工作室的老板丁来，以前在新西兰维塔数码工作，去年辞职回国创建了自己的特效工作室。
怎么说呢，和“灵摆”剧组一样，算是个草台班子。
没办法，孟白倒是也想找More VFX或者是天工异彩这样的特效大厂。但一来，这些大公司的价格着实太高；二来，他们也不太愿意接“灵摆”这种小单子。
相比之下，橙视觉这种小工作室就显得很亲民了，即使是“灵摆”这种二三十个特效画面的小单子也来者不拒。
特效有了，后期的剪辑工作也逐渐开始提上日程。虽然五百那边的拍摄还没有结束，但是之前拍完的单元可以提前开始进行粗剪了。
拍摄、剪辑、后期视效，三线同时运作。
在十一月末这个京北的初冬季节，《灵魂摆渡》项目进入了最终的冲刺阶段。
偌大的校园里空空荡荡，偶尔一辆坐满装修工人的小面包从校园路上驶过，留下一阵发动机的轰鸣声，随后又重新归于寂静。
“你们中戏这环境可以啊，比我们北电好多了。”张偌昀看着簇新的校园，又回忆了下自家院校破破小小的样子，忍不住感慨起来。
“新校区嘛，肯定看着要舒服。”一旁的孟白倒是没觉得有什么特别的，看了眼路旁挖好但什么都没有的树坑，说道：“下次领你去看看我们老校区，让你感受一下什么叫市中心的老破小。”
“我可记下了，早听说你们中戏周边不少好吃的地方，到时候我去找你，可别不认账。”张偌昀道
“安啦，等杀青以后，保证给你安排的明明白白的。”孟白摆摆手，一副“伱还不信我”的表情。
在一起拍了一个多月的戏，几乎天天见面，孟白和张偌昀两人也算是混熟了。
在孟白看来，这哥们儿虽然初见的时候好像有些傲气，让人感觉身上带着点“公子哥儿”的意思，但真相处下来，倒也还挺随和的，算是个能交的朋友。
而在张偌昀看来，孟白这个比自己还小些的“制片人”则有些“外热内冷”的意思。表面看起来挺随和，一副什么都不在意的样子，但其实接触多了才偶尔会感觉到随性外表下的深沉冷静。
不过，这倒还挺对他的脾性，了解下来算是個不错的朋友。
对着空旷的校园聊了一会，直到听见剧组的工作人员招呼，两人这才回头往身后的宿舍楼走去。
他俩今天来这自然不是为了感慨一下中戏的新校区，而是为了新单元剧情的拍摄。
学校、孤儿院、精神病院，三者并称为恐怖故事场景“Top3”。
特别是学校，历来就是各种都市传说盛行的“主战场”。像经典的十三级阶梯、眨眼雕像、半夜鸣奏的钢琴、废弃的宿舍、改造的乱葬岗……为无数创作者提供了源源不断的灵感。
恐怖故事不能失去学校，就好像3D区不能失去耶路撒冷。
《灵魂摆渡》自然也不能免俗，《红衣学姐》这个单元就是经典的校园故事，而且还是整个第一季中，唯一一个占据了两集体量的单元，可见其地位之重。
“对了，今天要拍的那段戏份你知道吗？”孟白忽然问道。
“知道，不就是女装嘛。”张偌昀不在意地道。
剧情里，女主“王小亚”的室友因为玩通灵游戏昏迷不醒，她拉着男主“夏冬青”来看看是怎么回事。为了不漏痕迹的进入女生宿舍，“夏冬青”便在“王小亚”的撺掇下换了身女装混了进去。
孟白本以为张偌昀对这段戏会有些尴尬，没想到人家却丝毫没有纠结，一副神态自若的样子。
张偌昀一看孟白那奇怪的眼神就知道他在想什么，赶忙解释道：“男扮女、女扮男在我们上课的时候都是常有的模仿练习，大家都很习惯了。还有什么动物、疯子、变态，这些都是我们要练习的。”
这孟白倒是知道，他以前去表演系找前女友的时候，经常能看到那些大一的新生在练习室里张牙舞爪、疯疯癫癫的练习。
对此，他每次看到都要感慨，还好自己学的不是表演。
和校区里其他地方的安静相比，女生宿舍楼这里今天倒是热闹极了。
来来往往的剧组人员忙着搬运道具、布置现场，而且因为新修的宿舍楼看起来太新，他们还得想办法把一些需要的地方做旧。
宿舍楼的大厅里这会也是一片嘈杂，十来个颜值出众的女孩正三三两两的凑在一起。一边好奇的看着剧组的铺设，一边低声细语，时不时还爆发出一阵笑声。
这些女孩基本全都是中戏的学生，被孟白忽悠过来当群演的。
选她们的原因也很简单，便宜。只要管接管送管吃饭，拍完再一人给个小红包，就算完事了。
虽说几乎算是“义务工”，但这些小姑娘倒都还挺开心。毕竟平时都只在学校里上课练习，难得有机会能出来见识下真实的剧组是怎么拍戏的。
有没有镜头先别管，权当是一次实景体验，而且还是免费的，个个玩的一包欢乐。
要不说还得是大学生，精神状态真是令人安心。
当然，这里也有不是中戏的。像饰演“红衣学姐”的那个女孩，名字叫蔡文静，她就是北电的，也是张偌昀的师妹。
当然，她拿到这个角色和张偌昀没什么关系，而是导演五百推荐的。
孟白和五百第一次见面的时候，曾提起他拍过的一部微电影，叫做《刷车》。在那个短片里，男主的演员是张译，而女主就是这个蔡文静。
她来剧组的时候孟白见过一次，挺文艺范的一个妹子。
可惜，这会因为角色需要，脸上被化妆师涂得蓝瓦瓦的，再配上一身血红色的长裙，别说晚上，就是白天冷不丁的一瞅，也照样让人心里一激灵。
“怎么样，这个造型？”五百在一旁的问道。
孟白瞥了眼看着跟阿凡达似的的蔡文静，错开目光点点头道：“挺不错的，很有氛围。”
说完，他向后退了一步道：“对了，我这几天要去盯一下后期视效那块，就先不过来了。剧组这边有什么事，你先处理着。”
虽然是原作者，但从文字到画面的恐怖效果真的增强了不是一星半点。
再一想到这段剧情还基本都是夜戏，孟白现在心里替黎沁她们几个要演对手戏的姑娘寒一个。
不过他说的倒也不完全是借口，他这几天还真的是要去跟一下后期视效的进度。
很多观众对影视特效的理解，往往会以为就是玄幻或者科幻片里那种左右对波、神仙斗法之类的场景。
但事实上，特效这种后期手段在很多普通的都市剧、日常剧里，也是广泛使用的。
比如抠绿幕、擦威亚，就是最常见的特效手段。除此之外，很多电影和电视剧里涉及到诸如演唱会、大型活动、热闹的街道这种大场面的镜头时，大部分全景画面中的人物也都是特效生成的。
甚至在一些年代农村剧里，为了呈现环境氛围，剧组会提前栽种一些植物或庄稼，但在拍摄时发现已经枯死了。重新再种又来不及，这个时候就需要后期特效把枯死的植物抹掉，然后换上些茁壮茂盛的素材。
孟白联系的后期制作方，是一个叫OVE（Orange Visual effect，简称橙视觉）的影视特效工作室。工作室的老板丁来，以前在新西兰维塔数码工作，去年辞职回国创建了自己的特效工作室。
怎么说呢，和“灵摆”剧组一样，算是个草台班子。
没办法，孟白倒是也想找More VFX或者是天工异彩这样的特效大厂。但一来，这些大公司的价格着实太高；二来，他们也不太愿意接“灵摆”这种小单子。
相比之下，橙视觉这种小工作室就显得很亲民了，即使是“灵摆”这种二三十个特效画面的小单子也来者不拒。
特效有了，后期的剪辑工作也逐渐开始提上日程。虽然五百那边的拍摄还没有结束，但是之前拍完的单元可以提前开始进行粗剪了。
拍摄、剪辑、后期视效，三线同时运作。
在十一月末这个京北的初冬季节，《灵魂摆渡》项目进入了最终的冲刺阶段。